大型凌源影调戏《“梨”不开》以一种既接地气又具灵气的艺术质感亮相辽宁省第十三届艺术节。它扎根辽西乡土、紧扣时代脉搏，是影调戏在当代题材上结出的又一硕果。该剧以“辽西第一村”建平县小平房村为原型，以天秀山村三十年的变迁为经，以天秀和香鱼两代人的情感纠葛为纬，巧妙地将新时代乡村振兴、共建和美家园的宏大叙事编织进梨香四溢的烟火人间。

  当下戏曲舞台上，现实题材的创作往往面临着“易写实而难写意，易写事而难写情”的困境。《“梨”不开》以质朴、细腻、抒情的笔触跳出政策口号的简单复述，把宏大时代命题沉淀为普通人的命运悲欢，为当代乡村题材主旋律创作提供了极具参考价值的样本。

  全剧叙事时间跨度长达三十余年，以多重时间切片搭建叙事骨架：矿山遭遇事故之后大山外出打工还债，埋下信义与等待的伏笔，更是一个时代乡村发展受挫的缩影，是探索路上真实的阵痛。愁水坑村与天秀山村合村并居，村书记提出坚持村级集体经济，走共同致富道路。再到青年人才返乡，发展南果梨产业、开发绿色生态旅游、完成村领导新老交接，完整勾勒辽西乡村脱贫走向振兴的奋斗画卷。剧中并不回避乡村建设过程中的现实矛盾：合村之初，天秀山村民担忧愁水坑拖集体后腿，愁水坑村民期盼帮扶，贫富差异带来观念冲突被如实呈现；南果梨丰收却遭遇销售困境，暴露传统农业短板。面对难题，村集体坚持集体经济道路，不走少数人暴富的路子，践行“全体村民共同致富，一个都不能掉队”的理念。

  该剧以果味啤酒品牌“梨不开”命名，一语双关。前者寓意乡村振兴离不开以南果梨为代表的特色支柱产业，后者谐音“离不开”，则蕴含人离不开故土、百姓离不开集体、群众离不开党的深刻内涵。主题曲形象地概括了整部戏的精神底色——“鱼儿离不开水，瓜儿离不开秧，人民群众离不开共产党。孩儿离不开爹娘，游子离不开家乡，中华文明离不开牛河梁。”乡村振兴不是一蹴而就，它需要一代人甚至几代人的坚守与守护，需要信义担当，更离不开地域文化血脉的赓续滋养。

  剧中塑造了两组文化浸润下重信守义、坚韧果敢的鲜活人物群像。大山背负乡亲们债务远走他乡，天秀选择留下来安抚乡众，默默等待，并替他还清了集资欠款。她的坚守，不只是爱情的执念，更是对乡土、对乡亲的责任，更包含信义与担当。也是在这个过程中，她成长为恪尽职守的村委会副主任、百姓致富道路上的主心骨。大山漂泊异乡，心念故土，始终铭记亏欠乡亲的债务，去世前还不忘让养子回到他的故乡，还债并筹建一个啤酒厂，完成当年许下的诺言。一份承诺，一生守候，辽西儿女重情重义、一诺千金的品格跃然尽显。香鱼与水生代表归乡的新一代。香鱼是农大的大学生，受过高等教育，拥有城市稳定工作。她热爱家乡，在乡亲们希望她留下时，她也会犹豫是走是留。本已决定和恋人一起留下共建和美家园，但与水生错认姐弟，感情受挫的她想一走了之。关键时刻，小婉一番质朴的“诘问”，唤醒她扎根家乡的初心。她清楚自己不能沉溺于个人情爱而忘却家乡故土对自己的养育之恩。从此，她不再犹豫，彻底放下惆怅，坚定地扎根乡村建设，并在误会解除后和水生一起当选村委会副主任，完成乡村建设者的代际交接，个人儿女情长升华为心系乡土的家国情怀。一众配角群像同样生动立体，共同勾勒出烟火气十足的辽西乡村众生相。

  影调戏是在皮影戏的基础上，融合秧歌、辽西民歌、京评等其他艺术样式而形成的。《“梨”不开》的舞台呈现上巧妙地保留了影调戏的艺术特色，比如影窗和做成各种物象的皮影，比如“大巴掌”、扭秧歌、小碎步，比如跑圆场、亮相等戏曲程式，极大增强作品的趣味性与观赏性。特别是影窗的运用，独具匠心。舞台上一左一右两个影窗，天秀和大山先在各自影窗前讲述往事，然后影窗拉开，两人走到舞台中央，如此反复三次。既以视觉语言完成往事回溯，又形象展现影调戏由皮影戏脱胎而来、以舞台代影窗、以演员代影人的衍变过程，颇具巧思。

  剧终人未散，梨香满衣襟。《“梨”不开》是一部有筋骨、有道德、有温度的剧作。它不仅是对凌源影调戏艺术的一次成功传承与创新，是凌源影调戏现代戏创作的又一重要收获，更是对新时代乡村建设的一曲深情赞歌。它让我们看到，在乡村振兴的宏大叙事背后，是无数个像天秀、大山、香鱼这样的个体，用他们的坚守、奋斗与爱，编织出了今日农村的锦绣画卷。

  （张彤 作者系辽宁省文艺评论家协会会员，辽宁省文化艺术研究院副研究员）