“没有扎根在土地里的树是长不大的，没有风浪推行的船是走不远的。”

  ——东关小娘烟雨岚（话剧《烟雨东关街》人物）

  今秋，辽宁省第十三届艺术节在沈阳启幕。大连话剧院原创话剧《烟雨东关街》作为参评剧目亮相辽宁中华剧场，连续两晚演出收获好评，一举拿下第七届辽宁文华奖“文华大奖（剧目奖）”，主演于伟获文华表演奖。

  该剧在大连首演至今已近5个月。这段时间里，东关街历史文化街区热度持续走高，暑期客流与经营收入双双增长。一部话剧，如何带动百年老街在文旅赛道“出圈”？

  “这就是舞台不同于影视剧之处，舞台可以表达出诗化的意象，将所有东西串联起来，这种超出时空限制的讲述方式，带给观众的冲击力，要远远超出平铺直叙地讲一个故事。”该剧总导演王晓鹰说。

  《烟雨东关街》以东关街百年变迁为底色，借东关老娘、大娘、小娘三代女性的命运起落，映照大连近80年的岁月沧桑。舞台上，201路有轨电车的叮当声切换时空，红砖小楼以“脱壳”完成场景转换，萨满鼓点敲击出跨越生死的对话。王晓鹰把这种表达概括为“穿越感”：三代人同台对望、对话，历史与现实碰撞出浓烈的情感。大连话剧院党委书记、总监、主演于伟在剧中一人分饰多角，她感慨：“每一代人都有自己的坚守，东关老娘守的是江湖义气，东关大娘守的是对爱人的承诺，东关小娘守的是对家族和城市记忆的责任。这种精神层面的传承，是这部戏真正想表达的。”

  该剧研讨会上，专家不约而同地谈到这部作品和城市文旅的内在关联。中国艺术研究院话剧研究所名誉所长宋宝珍评价，该剧跳出线性叙事，以时空交错、虚实相生的现代戏剧结构，完成历史记忆与红色基因的当代传递。红砖小楼不只是居所，更是家族记忆、城市文脉的载体，赋予老街超越空间的文化内涵。国家艺术基金理事宋官林说：“剧目跳出当下舞台创作同质化框架，有思想价值、情感温度和艺术本真。舞台呈现回归话剧本体，摒弃大屏堆砌，简约克制的舞美设计与有轨电车等城市符号的运用，营造出浓厚的年代氛围。”在他看来，扎根本土、深挖地域文化，正是当下舞台创作可贵的路径。

  这份艺术感染力已经落到现实之中。首轮演出，不少戏迷从外地赶来观剧，很多观众看完戏专程重游东关街，循着剧情感受老街烟火。

  值得一提的是，《烟雨东关街》并未在街区驻场演出，剧场设在大连人民文化俱乐部与辽宁中华剧场，带动效应却十分显著。东关街总面积8.13公顷，保留着13处不可移动文物、37处历史建筑及109处传统风貌建筑。2024年焕新开放后，迅速成为大连文旅热点，开街一年多，客流累计800万人次。这部话剧为老街热度增添了厚重的文化底色。

  这种“不在场、强关联”的模式，为文旅融合提供了新思路。传统文旅融合常依靠实景驻场演出，让演出空间和实景地重合。《烟雨东关街》证明，优质本土戏剧不必在故事原发地上演，也能成为带动文旅的引擎，把城市空间转化为情感空间，吸引观众走进老街、读懂城市。

  原总政宣传部艺术局局长汪守德认为，东关街是大连的文化根脉，话剧让更多人读懂老街背后的历史与情感。

  舞台上，红砖小楼缓缓“脱壳”升起，鼓声回荡，戏剧与城市文旅的文化基因彼此唤醒，这正是作品留给文旅融合实践极其珍贵的启示。（记者 葛鑫）